MIDI Nedir? Nasıl Kullanılır?

MIDI Nedir?

MIDI Enstruman

MIDI Nedir? (Müzik Enstrümanı Dijital Arayüzü), elektronik enstrümanların ve diğer dijital müzik aletlerinin birbirleriyle iletişim kurmasını sağlayan, 1980’lerde geliştirilen bir protokoldür. Bu tip cihazların kendisi ses çıkarmaz, sadece “nota açık”, “not kapalı”, “nota / perde” “eğim eğimi” ve daha pek çok mesaj dizisidir. Bu mesajlar, ses üretmek için bir midi enstrümanı tarafından yorumlanır. Bir MIDI enstrümanı, bir donanım parçası (elektronik klavye, sentezleyici) veya bir yazılım ortamının parçası (ableton, garageband, dijital icracı, mantık …) olabilir.

MIDI’nin avantajları şunları içerir:

kompakt – bir şarkının tamamı birkaç yüz MIDI mesajı içinde saklanabilir (saniyede binlerce kez örneklenen ses verileriyle karşılaştırıldığında)
notları değiştirmek / değiştirmek kolay – yeniden kaydetmeye gerek kalmadan perdeyi, süreyi ve diğer parametreleri değiştirin
enstrümanları değiştir – hatırla, MIDI sadece hangi notaların çalınacağını açıklar, bu notaları herhangi bir enstrümana göndererek kompozisyonun genel sesini değiştirebilirsiniz.

 

Adım 1: Not Açık, Kapalı Not ve Hız

midi velocity

MIDI mesajları oluşturmak için kullanılan en yaygın araç elektronik klavyedir. Bu mesajlar klavyenin içindeki bir dijital sentezleyiciye yönlendirilebilir veya bilgisayarınız gibi başka bir MIDI cihazına eklenebilir.

Bir tuşa basıldığında klavye bir “not” mesajı oluşturur. Bu mesaj iki parça bilgiden oluşur: hangi tuşa basıldığı (“not” olarak adlandırılır) ve ne kadar hızlı basıldığı (“hız” olarak adlandırılır).

“Not”, 0 ile 127 arasında bir değere sahip basılan tuşun perdesini tanımlar. NYU’nun web sitesinden şekil 2’deki tabloyu kopyaladım, tüm MIDI notalarını ve standart müzikal notasyon eşdeğerlerini listeler. MIDI notu 60’ın orta C (C4) olduğunu görebilirsiniz.

Midi Velocity

Bir müzik terimi olan velocity yani hız, genellikle bir MIDI notasının sesini (kazancını) tanımlamak için kullanılan 0 ile 127 arasında bir sayıdır (daha yüksek hız = daha yüksek). Bazen farklı hızlar da bir enstrümanda farklı tınılar yaratır; örneğin, bir MIDI flütü daha yüksek hızda daha sürtünmeli (sanki birisi ona güçlü bir şekilde üfliyormuş gibi) ve daha düşük hızlarda daha sinüzoidal / temiz ses çıkarabilir. Daha yüksek hız ayrıca bir MIDI cihazının saldırısını da kısaltabilir. Saldırı, bir sesin sıfırdan maksimum yüksekliğe çıkmasının ne kadar sürdüğünün bir ölçüsüdür. Örneğin, hızlı, staccato notaları çalan bir keman, uzun, uzun notalardan daha hızlı bir saldırıya sahip olmalıdır.

Hatırlanması gereken bir şey – tüm klavyeler hıza duyarlı değildir, bir klavyenin ürettiği seste herhangi bir fark duymazsanız, tuşlara ne kadar sert basarsanız basın, o enstrümandan değişken hız bilgisi göndermiyorsunuz demektir. Bilgisayar klavyeleri hıza duyarlı değildir, eğer bilgisayarınızın tuşlarını bir yazılım sıralayıcısında çalmak için kullanıyorsanız, tüm notalar aynı hıza sahip olacaktır.

Bir tuş serbest bırakıldığında, klavye başka bir MIDI mesajı, bir “not kapalı” mesajı oluşturur. Bu mesajlar ayrıca, sağ MIDI notasının sonunu işaret ettiğinden emin olmak için “nota” bilgisi içerir. Bu şekilde, iki tuşa aynı anda basıp bir kez serbest bırakırsanız, not kapalı mesajı her iki notanın da sonunu göstermez, yalnızca bıraktığınız nota işaret eder. Bazen not kapalı mesajları, anahtarı ne kadar hızlı bıraktığınıza bağlı olarak hız bilgilerini de içerir. Bu, bir MIDI enstrümanına notayı ne kadar çabuk sönümlemesi gerektiği hakkında bir şeyler söyleyebilir.

Şekil 1, bu MIDI mesajlarının tipik olarak MIDI sıralama yazılımı ortamlarında (bu durumda GarageBand) nasıl temsil edildiğini gösterir. Sıradaki notların her biri, mesajdaki bir notla başlatılır ve bir not kapalı mesajla sona erer. GarageBand’de, mesajdaki nota eklenen hız, notun rengiyle temsil edilir. Bu görüntüde yüksek hız notaları beyaz ve düşük hız notaları gridir.

Şekil 3 ve 4, Ableton’da kaydedilmiş MIDI notlarını göstermektedir. Yine, mesajdaki notla ilişkili hızın MIDI notasının rengiyle temsil edildiğini görebilirsiniz – daha doygunluk = daha yüksek hız. Ayrıca hızın, ekranın altında üstte daire bulunan bir çizgiyle gösterildiğine dikkat edin. MIDI notlarınızdan birini seçerek, onunla ilişkili hızı görebilirsiniz; Şekil 4’te D4 notunun hızı 57’dir.

 

Adım 2: Aftertouch, Pitchbend, Channel ve Diğer Ekstra MIDI Mesajları

Midi Nedir?

MIDI klavyeniz / kontrol cihazınız da şu MIDI mesajlarını oluşturabilir:

“Aftertouch”, bir tuşa ilk basıldıktan sonra basmak için kullanılan kuvvettir, bunu basınç hassasiyeti olarak düşünün. Hız gibi, aftertouch da 0 ila 127 arasındadır. Aftertouch, bir MIDI enstrümanı tarafından çeşitli şekillerde yorumlanabilir; ses seviyesini, tınıyı, vibratoyu etkileyebilir … aftertouch ile hangi ifadeyi elde edebileceğiniz konusunda bir fikir edinmek için kendi kurulumunuzu denemeniz gerekecektir. Tüm elektronik klavyelerin sonradan dokunma mesajları üretemediğini ve tüm MIDI enstrümanlarının bunları desteklemediğini unutmayın. GarageBand içindeki MIDI enstrümanları aftertouch’u desteklemez, ancak Ableton, Reason vb. Gibi daha karmaşık yazılımlardaki MIDI enstrümanlarının çoğu destekler. Hız gibi, aftertouch mesajlarının da her zaman kendileriyle ilişkili bir notu vardır, bu, her bir tuşunuz için ayrı bir aftertouch mesajı gönderebileceğiniz anlamına gelir.
İşte Wikipedia’da aftertouch ve velocity gibi çeşitli klavye ifadesi türleri hakkında güzel bir makale.

MIDI klavyenize takılı bir perde bükme tekerleği / kaydırıcınız da olabilir, bu, şu anda çalmakta olduğunuz notaların perdesini yarım tondan daha az yukarı veya aşağı kaydıracaktır. Eğim bükme çarkınız / kaydırıcınız muhtemelen 0-127 arasında eğim eğimi değerleri üretir (burada 64 = eğim yok), ancak bazı yüksek çözünürlüklü cihazlar 0-16.383 arasında değerler üretecektir (burada 8192 = eğim yok). Pitchbend’in kendisiyle ilişkili bir notu yoktur, bu, pitchbend’in çaldığınız her notaya eşit olarak uygulandığı anlamına gelir.

MIDI mesajları 16 farklı kanaldan da gönderilebilir. Kanallar, belirli notları ve mesajları bir MIDI cihazına ve diğer notları / mesajları başka bir MIDI cihazına göndermek için kullanışlıdır. Genellikle, çok kanallı bir şarkı oluşturmak için farklı sondaj enstrümanları için ayrı MIDI kanalları kullanılır, kanal 0 bir piyano sondaj enstrümanı olabilir ve kanal 1 bir gitar sesi olabilir.

İşte birkaç başka (daha az yaygın) MIDI mesaj türü:
yama değişikliği- MIDI enstrümanınızı MIDI denetleyicinizden değiştirmenize olanak sağlar (yani performansınızın ortasında bir keman sesini piyano sesine geçiş)
Sürekli denetleyici- bir tür MIDI efektine (yankı, vibrato, filtre, ses … herhangi bir şey) sürekli bir denetleyici (kaydırıcı gibi) atamanıza izin verir
kanal basıncı – aftertouch gibi, ancak bir kanaldaki her notaya uygulanır. Bu, genellikle her bir anahtar için bir basınç sensörü yerine yalnızca bir basınç sensörü gerektirdiğinden, sonradan dokunmaya daha ucuz bir alternatif olarak kullanılır.

 

Adım 3: Kaydedilmiş MIDI’yi Düzenleme

Midi nasıl düzenlenir 1

Midi nasıl düzenlenir 1

midi nasıl düzenlenir 2

midi nasıl düzenlenir 2

midi nasıl düzenlenir 3

midi nasıl düzenlenir 3

midi nasıl düzenlenir 4

midi nasıl düzenlenir 4

midi nasıl düzenlenir 5

midi nasıl düzenlenir 5

midi nasıl düzenlenir 6

midi nasıl düzenlenir 6

 

Girişte de söylediğim gibi, MIDI’de kaydetmenin en güzel yanı, kayıtlarınızı gerçeğe dönüştükten sonra düzenlemenin inanılmaz derecede kolay olmasıdır. Yukarıdaki resimler Ableton’da bir MIDI dizisini nasıl düzenlediğimi gösteriyor, diğer yazılım ortamlarının çoğu benzer şekilde ayarlandı.

Bir MIDI notası seçin (şekil 1). Değiştirmek için ilgili hızını sürükleyin (Şekil 2 ve 3, bir MIDI notasının hızını 127’den 41’e değiştirir). Perdesini değiştirmek için bir MIDI notasını yukarı veya aşağı sürükleyin (şekil 4, notayı A’dan A #’ya kaydırır). Süresini uzatmak veya kısaltmak için MIDI notunun başına ve sonuna sürükleyebilirsiniz (şekil 5 ve 6).

midi-7

midi 7

midi 8

midi 8

Çalmak için kullandığınız MIDI enstrümanını değiştirerek MIDI kaydının hissini gerçekten değiştirebilirsiniz. Şekil 7 ve 8’de MIDI enstrümanını bir ksilofondan “retro rave” adlı synth pad’e değiştirdim.

Ayrıca posttouch, pitchbend, channel ve diğer tüm MIDI verilerini postada değiştirebilirsiniz, ancak bunlar için arayüz programdan programa değişir, bu yüzden burada onun ayrıntılarına girmeyeceğim.

Adım 4: MIDI Protokolü ve Mikrodenetleyiciler

Bu konuda hizmet almak için buraya tıklayabilirsiniz

İletişim

instagram

facebook

twitter

youtube

WhatsApp

Rezervasyon ve bilgi için bizi arayın: 0530 944 98 55 – 0216 345 45 43

info@kadikoymodaplus.com

Caferağa Mahallesi Fırıldak Sokak No:13/A Kadıköy – Moda – İstanbul

8 Adımda Home Studio – Ev Stüdyosu Kurmak

Ev Stüdyosu (Home Studio) Nasıl Kurulur?

home studio

Bu yazımızda size 8 adımda ev stüdyosu (home studio) nasıl kurulur ve evde kayıt yapmanın püf noktaları nelerdir, bunları anlatacağız. Son yıllarda bilgisayar teknolojisinin ilerlemesi ve kayıt ekipmanlarının daha ulaşılabilir fiyatlara gelmesiyle birçok müzisyen kendi ev stüdyosunu kurup kayıtlarını burada almayı tercih etmeye başladı.

 

Home Studio – Ev Stüdyosu İçin Gerekenler

Kayıt teknolojisi ekipmanlarının oldukça pahalı olabileceğini biliyoruz. Bu yazımızda mümkün olan en uygun bütçeyle ev stüdyosu kurup kendinize veya arkadaşlarınıza kayıt yapmanın püf noktalarını anlatacağız. Kafanıza takılan konularda bizimle iletişime geçebilirsiniz.

1. Kayıt Yapılacak Akustik Düzenlemesi Yapılmış Bir Oda

home studio

home studio ev stüdyosu

Kayıtlarınızı yaparken rahatsız edilmeyeceğiniz, iyi konsantre olabileceğiniz ve ses çıkaran saat gibi eşyaların bulunmadığı bir alan yaratmaya çalışın. Odanın akustik düzenlemesi de kayıt kalitesini doğrudan etkiler.

2. Kayıt Yapmak İçin Bir Bilgisayar

Bilgisayar, ev stüdyosunun en önemli parçalarından biridir. Ev stüdyosunda rahat çalışmak için bütçenizin önemli bir bölümünü bilgisayara ayırabilirsiniz. Masaüstü veya dizüstü bilgisayar tercih edebilirsiniz. Önemli olan kullandığınız kayıt programının sistem gereksinimlerini karşılamasıdır.

3. Kayıt Programı (DAW – Digital Audio Workstation)

Piyasada birçok kayıt programı bulunuyor. Home studio ortamında ister Cubase, ister Studio One, ister FL Studio kullanın. Önemli olan sizin bilgi ve becerinizdir. Günümüzde birçok kayıt programı benzer işlevleri yerine getirebiliyor. Biz kendi stüdyomuzda PreSonus altyapısı kullandığımız için Studio One’ı tercih ediyoruz.

Elektronik müzik üretiminde de farklı DAW yazılımlarını tercih edebilirsiniz. Ev stüdyosunda rahat kayıt yapabilmeniz için en iyi program, en iyi kullanabildiğiniz programdır. Sonuçta birçok prodüktör farklı kayıt programları kullanıyor.

4. Ses Kartı

Bu konuda tavsiyemiz, bilgisayarınız ve kullandığınız işletim sistemiyle uyumlu bir ses kartı tercih etmenizdir. Ses kartlarının sürücüleri zaman zaman güncellenir ve bu güncellemeler kayıt programlarıyla uyumluluğu etkileyebilir.

İkinci el bir ses kartı almanızda sakınca yoktur. Ancak satın almadan önce tüm giriş ve çıkışlarının çalıştığından, sürücü desteğinin devam ettiğinden emin olun. Sıfır veya ikinci el fark etmeksizin elektronik cihazlarda arıza ihtimali bulunduğunu unutmayın.

5. Mikrofon

Yalnızca MIDI klavye ve ses bankalarındaki sesleri kullanarak enstrümantal veya elektronik müzik yapacaksanız mikrofona ihtiyacınız olmayabilir. Ancak vokal veya akustik enstrüman kaydı yapacaksanız mikrofon kullanmanız gerekir.

Örneğin hem gitar çalıp hem vokal kaydetmek istiyorsanız, iki kaynağı aynı anda ayrı mikrofonlarla kaydetmek için birden fazla mikrofona ihtiyacınız olabilir.

6. Gerekli Bağlantılar İçin XLR ve Enstrüman Kabloları

Bu kablolar mikrofonunuzu veya gitar gibi enstrümanlarınızı ses kartınıza bağlamak için kullanılır. Mikrofon bağlantılarında genellikle XLR, gitar ve bas gitar bağlantılarında ise 6,35 mm enstrüman kabloları tercih edilir.

Çok uzun kablolar evde kullanım zorluğu yaratabileceği gibi çok kısa kablolar da hareket alanınızı kısıtlayabilir. Bu nedenle ihtiyacınıza uygun uzunlukta kablolar seçin.

7. Dinleme Sistemi (Kulaklık veya Referans Monitörü)

Yaptığımız müzik kayıtlarını doğru duyabilmek, miks ve mastering işlemlerini değerlendirebilmek için iyi bir dinleme sistemine ihtiyacımız vardır. Bu amaçla kullanılan hoparlörlere referans monitörü denir.

Ev stüdyosunda referans monitörü veya uygun bir kulaklık kullanabilirsiniz. Kayıtlarınızı farklı dinleme sistemlerinde kontrol etmek, miksinizin farklı ortamlarda nasıl duyulduğunu anlamanıza yardımcı olur.

Vokal kaydı yapacaksanız kulaklık kullanmanız önemlidir. Aksi takdirde monitörlerden gelen müzik sesi mikrofona sızabilir ve temiz kayıt almanızı zorlaştırabilir.

Seçeceğiniz kulaklığın veya referans monitörünün sesi mümkün olduğunca dengeli vermesi gerekir. Referans monitörleri kullanım mesafelerine göre yakın, orta ve uzak alan monitörleri olarak sınıflandırılabilir.

8. MIDI Klavye

MIDI klavye, sanal enstrümanları çalmanıza imkân sağlar. Kayıtlarınızda piyanodan kemana, gitardan bas gitara kadar birçok enstrümanın sesini yazılım aracılığıyla kullanabilirsiniz.

Gerçek enstrümanlara bütçe ayırmak istemiyorsanız MIDI klavye sizin için uygun bir seçenek olabilir. Bunun için geliştirilmiş birçok sanal enstrüman ve plug-in bulunuyor.

Home Studio – Ev Stüdyosu İçin Gerekenler

  • Akustik düzenlemesi yapılmış bir oda
  • Bilgisayar
  • Ses kartı
  • Mikrofonlar
  • Ses işleme ve kayıt programı (DAW)
  • Dinleme sistemi (kulaklık veya referans monitörü)
  • Gerekli kablolar (mikrofon kablosu, enstrüman kablosu vb.)
  • MIDI klavye

Home Studio Fiyatları

Ev stüdyosu kurmak istiyorsanız ekipman seçimi ve kurulum konusunda profesyonel destek almak için bizimle iletişime geçebilirsiniz. Buraya tıklayarak bize ulaşabilirsiniz.

Uygun fiyatlı bir home studio paketi önerisini incelemek isterseniz buraya tıklayabilirsiniz.

İletişim ve Rezervasyon

WhatsApp

Telefon: 0530 944 98 55 – 0216 345 45 43

E-posta: info@kadikoymodaplus.com

Adres: Caferağa Mahallesi Fırıldak Sokak No:13/A, Moda – Kadıköy / İstanbul

instagram
facebook
twitter
youtube

Synthesizer Nedir? Nasıl Kullanılır?

Synthesizer Nedir?

Synthesizer

Synthesizer farklı türde bir müzik yaratmak ve elektriksel sinyaller üretmek için kullanılan bir müzik aletidir. Üretilen sinyaller bir enstrüman amfisi, hoparlör ya da kulaklık aracılığıyla sese dönüştürülüp duyulur hale gelir.

Tipik olarak bir klavye ile çalıştırılan, farklı frekanslarda sinyaller üreterek ve birleştirerek çok çeşitli sesler üreten bir elektronik müzik aleti.

Synth klavye türleri, elektriksel sinyaller yaratmak için çeşitli teknoloji ve programlanmış algoritmalar kullanır. Genellikle piyano benzeri klavye aracılığı ile kontrol edilir. İçerisinde yerleşik olarak kontroller bulunmayan synthesizerler MIDI veya CV/Gate metodu ile kontrol edilir.

Synthesizer Modelleri

Başlıca synth klavyeler üç’e ayrılır;

  • Analog Syntler
  • Digital Syntler
  • VST Syntler

 

En iyi 18 model 2021: en iyi klavyeler, modüller ve yarı modüler synth’ler;

  • Arturia MicroFreak
  • Korg Minilogue XD
  • Behringer Neutron
  • Korg Volca FM
  • Waldorf Quantum
  • Roland Boutique D-05
  • Dave Smith Instruments Prophet X
  • Novation Circuit Mono Station
  • Arturia MiniBrute 2
  • Elektron Digitone
  • Studiologic Sledge
  • Behringer DeepMind 12
  • Moog Grandmother
  • IK Multimedia UNO Synth
  • Novation Peak
  • Roland System-8
  • Roland JD-XA
  • Dave Smith Instruments OB-6

Nasıl Kullanılır?

Bu konuda hizmet almak için buraya tıklayabilirsiniz

İletişim

instagram

facebook

twitter

youtube

WhatsApp

Rezervasyon ve bilgi için bizi arayın: 0530 944 98 55 – 0216 345 45 43

info@kadikoymodaplus.com

Caferağa Mahallesi Fırıldak Sokak No:13/A Kadıköy – Moda – İstanbul